2007年11月29日 星期四

推薦教學gnomon Practical Light and Color

學習VFX除了對工具/流程等等認識之外,學習觀察是最基礎也最重要....不然做好的畫面沒有"觀察"的協助,永遠不知道何處才是恰到好處...
觀察是隨時隨地都可進行的,看光線,看影子,看顏色,看與空間關係...

最近Gnomon workshop發行了一個DVD教學叫Practical Light and Color,解釋不少關於觀察的細節, 參考參考...

2007年11月20日 星期二

CG/VFX年度薪水review

最近fxphd的Mike與Teresa Hall/ Muse Recruitment,有一個非常受歡迎的對話關於
CG/VFX年度薪水review, 簡單翻譯如下...

M:你都安排這方面的人力資源到哪些地方,從去年訪問你到現在市場有些不一樣?
T:是的這方面的工作已經成為全球性的, 以往重點區域像倫敦/NYC/紐西蘭等等, 最近亞洲也逐漸成為一個主角.連冰島也是
M:你也幫我們安排一些人從中國大陸, 不是嗎?
T:是的, 他們看起來非常專業, 附套裝的訓練計劃, 人力整合等等配合去參與北京的商業電影製作, 還不錯.
M:讓我們來看看這些系統在這些公司下是如何運作, 再來看如何進入我們的主題, 基本上我可以像公司一樣來找你對不對,
例如我想找工作或工作來找我, 兩者情況我都可以來找你談談對吧!
T:是的完全沒錯, 我們代表執行創意的藝術家們, 我們也代表公司去找這些創意的藝術家們
M:基本程序是如何?如果我有興趣在這方面, 我是否要先付錢? 我想讓大家知道一下
T:OK!一對一的情況,我跟某公司有合約去找藝術家,費用是10%,沒有其他多餘費用,原則上是公司付錢去看高階的作品集,而藝術家們並沒有花一毛錢去展示他們的作品
M:所以你是說例如我要找一個frame artist的工作在還沒有討論到錢之前
T:你會操作frame嗎?
M:我可以寄一個e-mail給你,寄一個做作品集給你,安排會面聊天等等,我都不需要支付任何一毛錢對吧!
T:完全不用
M:好!我現在轉換另一個情況,我現在組一個團隊製作電影,我找你幫我找人力等等.
T:是的
M:你是如何管理這些人力資源?
T:我們管理他們的資料,最新的作品集,知道他們在那裡?是否可以工作等等, 這是我們主要工作的一半左右,我們大約有850個人力資源. 我們清楚他們的工作狀態
M:像有很多VFX/CG工作者隨著工作全球到處跑,倫敦到LA等等.
T:是的!他們跑來跑去
M:你大概清楚安排他們的職場生涯.每一部電影的開始/結束等等
T:是的是的,我幾乎跟他們跟到飛機上.
M:你有你自己小型IMDB來的.
T:沒錯沒錯
M:好,讓我們以美金單位來討論.因為美金是目前最通用的貨幣之一
M:我們也有可能會用"英鎊",因為它也是真的很具影響力的幣值.
T:Ya! 特別是在血拼的時候
M:如果沒有特別說明應該都是用US dollar, OK好假設我們設定一個中等規格的製作團隊,從最底層到最上層,否則可能容易弄混了,讓我們來看,那一種工作你通常碰到是最底層的開始
T:Data Wrangler, Rendering
M:IT
T:IT我可能會跳過他們,他們其實是某種程度的高階人才,我知道這聽起來有些不可思議,但他們(公司)真的找這些人去維持工作流程的流暢,但他們通常可以找到Low entry level的IT人員
M:這是指找人設定render farm
T:DI設備等等,我們這裡指非常專業部份的IT人員
M:他們薪水多少?
T:他們很貴...這些人才通常會希望每年150~160,我在這講的是US dollar
M:指150,000每年的薪水?
T:是的!我這裡所提的IT人才是有能力解決在工作流程上的困難, 是的. 不要懷疑
M:回到剛所提的Data Wrangler,基本工作就是文件的傳送,交換. 是否屬於entry level?
T:是的, 約每小時25美金
M:好的, 我們繼續往下看,選3D的部份
T:好的3D部份在entry level的薪水大約每小時25~30美金,在這裡我們說的entry level仍然要有幾年的工作經驗. 但不一定一定要有商業電影的工作經驗,重點是你一定要有能力完成好的3D能力,例如在模型/rigging 等方面.
M:這樣的價錢是能夠真正幫忙找到好的訓練人才, 不是嗎? 而不是隨便找的人才會說"我是這樣的一個人才..."
T:是的! 我想我們去年就有類似的討論,你提到愛因斯坦! 特別是Maya的3D在商業廣告的角度來看,3D人才須要全方位的能力,如果你想成為真正的高階程度,你應該選定你的專業項目, 而且把它做到最好的境界
M:我看過很多作品集裡面全部都是rigging, 完全沒有其他的專長
T:是的
M:好的Model作品集甚至不需要上材質去呈現作品,或整個作品集只強調我的工作強項是在Character rigging等等
T:是的! 沒有錯!在倫敦的市場, 客戶希望看到在這個領域的專業人才
M:以你的看法,特別是在3D人才方面,"供應面"是否符合"需求面"的期待或目前市場反應,例如太多找工作的人,且沒有足夠的...或著是? 有太多的從業人員不夠專業呢?
T: 是的!是這個情況, oh! 你很了解市場情況, 事實如此,很多人告訴我說他有多棒多厲害, 然後給我們作品集, 而我們希望作品集能夠有breakdown程序在裡面,因為這是為他們作品集聚集成果的方式,你知道從學校, 我有看到許多從印度來的很有才華人才, 他們真的很棒
M:真的?
T:是的! 亞洲地區人才努力學習軟體且軟體也越來越便宜,讓每一個人都有機會可以接觸,練習. 很多人認為後半輩子要靠他,因此出現了許多優秀人才
M:談談那些軟體在市場上需求,例如Maya多在film.
T:oh! 3dsMax主導整個game的市場,幾個商業廣告工作室仍然使用MAX,是的主要市場還是Maya與Max
T:是的,絕對的!!
M:另外一個專業領域我非常感到興趣的是match moving領域, 我們上一次並沒有太多的討論
T:oh!那個專業逐漸成為一個重要名詞, 並受到專業度的重視,真的!!
M:讓我們繼續3D部份的薪水
T:讓我看看我的筆記,高階3D animator且有2-3年的經驗可以有350美金一天,如果500美金一天需要6-8年經驗且擁有許多商業電影工作經驗
M:如果我們現在來看看世界的市場, LA應該是最大的市場,倫敦?你怎麼看倫敦的市場?
T:有效益地
M:如果單純由時薪來看薪水的話, 接著是NYC,芝加哥,雪梨等其他地方
T:you buy into lifestyle just little...
M:如果拿中間市場,明顯地不是LA,也不是廉價剝削的市場,以junior 3d人才的價錢應該是?一年有25,000~35,000美金的全職工作?
T:No!我會說40,000美金一年
M:40?
T:是的
M:那麼Mid 3D人才有好的工作項目?
T:55,000 那是在電影業圈工作. 如果我們說game的話, 某些原因它會低一些
M:好!我們來談談超級3D人才,也就是高階3D人才, 薪水是不是一種突起曲線?
T:是的!
M:好像在40到60,然後突然薪水衝破屋頂
T:是是!!
M:這部份很難用數字去說明頂尖3D人才
T:是, 同時是需要有市場性的支持,有時這些頂尖3D人才的市場有時沒有商業電影這樣的須求時, 他們也需要維持生活,像每小時4每金的工作等等, 因為如果完全沒有工作,而高階3D人才只為180,000年薪才肯工作,其實是完全不切實際
M:好!讓我們回到match moving的部份一下,它是很有意思的項目,在開發自然現象的觀點,match move所學到的是甚麼? 而且同樣地它也有兩種等級, 一個是非常有經驗等級,另一個是entry level等級
T: 是的!當客戶說我要match move人才時, 我們找到合適的頂尖match move人才時,藝術家可以自己定出他的價格,因為他們已經主導那部份的工作. 我們找到這些專家, 且客戶們需要這些專家, 所以會變的以市場需求導向, 可能match move藝術家會回頭要求薪水說"3500美金我可以為你工作一個星期"
M:通常最頂尖的 match mover通常會自己有一個小團隊在他的下面幾個entry level的match move人才, 協力製作當有大量的match move工作時, 會送需要matchmove素材先給junior artist,估算畫面是否要送去自動運算還是交給senior artist處理.容易與困難的差異曲線有時是非常之大的, 如果你真的想進入match move的專業領域, 那種地方其實是不錯的開始點. 但就像先前所說的一樣,從剛從學校畢業生薪水有極大的差距
T:完全正確!你一定要作功課, 且努力工作,讓關鍵的matchmove artist知道你有能力去解決複雜畫面,幫忙寫程式,想出解決方式等等. 去顯現你的能力.
M:我不認為有單一主導應用軟體在match move的市場上, 不像一般3D會找懂Maya的人, 在match move時, match mover可能會偏好Boujou或pftrack等, 且大部份製作公司不是很管這方面的差異
M:是這樣的
T:許多這樣等級的match move專業人才擁有自己的設備與軟體,所以許多製作公司會支付他們更高的薪水,因為他們有自己的設備,且你要到達那樣的水準你要非常多的練習在家裡
M:是的,現在軟體已經越來越便宜
T:是的
M:讓我們來聊聊2D合成的部份,我們從設計師開始,上次並沒有太多的討論,Designer是較著重在商業廣告設計部份, 但設計師是需要那方面的工作能力?
T:Designer是要能有創意點子
M: 是的,像是商業廣告的表達手法,不單是只有在商業電影市場而已.以我的經驗junior designer約有25,000~35,000價錢從事mac設計工作,而有資深經驗的設計師有很好的字型文字能力有50,000~60,000的價 錢,常常那些設計師想到很好的點子與storyboard,然後經紀公司又把那些東西再轉賣一手
T:是的!每一個製作公司有所謂chief creative,是設計的大頭,通常有數千元一天,他們塑造公司形象與風格,有時在室內設計,建築上都可以感受的到,這是他們的專業所及
M:還有一種相關聯設計的公司,專門製作片頭設計,製作電影片頭,預告片,市場宣傳活動,這一類的的市場好像不同於一般甚麼都作的製作公司,特別專精於這方面的設計工作,通常有2~3個專業人才加上一些junior設計師
T:他們會選出最好作品,然後試著去推銷給producer或導演,信服他們的作品
M:就好像4台賓士在前面,後面追逐著一長排的豐田汽車一樣, 很多junior designer想辦法配合他們的工作,並向他們學習等等.
T:完全沒錯
M:好!現在來談談傳統2D的部份,我們從matte painting開始, matte painting是一個非常有趣的地方,最近一,二年也有大量需求出現
T:是的是的,現在有許多matte painting的人,但好的並不多,且好的並不多,且好的跟以前一樣需要很高的價錢才請的動他們
M:我發現比較matte painting勝出shake operator許多
T:沒錯,至少2倍以上
M:所以shake operator大約有1,700~3,000/week,然而matte painting可以容易有2,000~3,000~5,000/week的價錢
T:是的約4,500/week
M:當然要拿到那價錢是需要具備些3D的知識,因為現在的matte painting基本上都是數位化的環境
T:digital matte painting,其中有許多的電影元素在其中,這可是比往還要複雜.
M:讓我們討論一下shake人才,是否shake仍是受到大量需求?因為shake已經停止發展了
T:是的!shake還是
M:還是商業電影主要的合成工具?
T:完全沒錯, Apple不會輕易完全停止shake在市場上, 不是嗎?
M:所以如果有人想要成為電影合成師,而entry level的合成工作是shake嗎?
T:是的, 仍然是主流.
M:雖然roto/ wire remove等能力需要被增強,但shake仍是主流合成軟體?
T:是的是的
M:你是否有開始需求去找Nuke人才?或其他Toxik..?
T:是有的, 但大部份還是找shake人才為主
M:那麼好的shake人才能有甚麼價錢?
T:在UK的價錢約有800~900英鎊一天,但他們必需是真的非常厲害, 例如有製作哈利波特....
M:有許多商業電影的工作經驗,在UK的主力製作公司
T:低一階的價錢會約有350/day,通常800/day是給compositing的leader的價錢
M:那frame專業人才呢? frame應用的地方大都是商業廣告
T:是廣告製作公司用的較多
M:情況如何?
T:我有幾個客戶在澳洲,要找frame人才,要花160,000/190,000的價錢合約, 客戶覺得太貴了,但是沒有別的選擇,機器已經在那裡了,沒有操作也是白搭
M:是的!在freelancer的價錢約80~125/hour, 且是在短時間工作模式
M:如果是長期工作模式,希望是以資深人才幫助公司在鎖定客戶,建立作品集,客戶信賴
T:很多情形客戶願意支付些百分比的
M:真的?
T:是的
M:所以有點像佣金的概念
T:是的
M:那剪接師呢?smoke剪接師,商業片剪接師,我指的是online剪接師,非offline剪接師
T:因為現在許多在大型運動活動節目上,因為時間的關係跑來跑去,且他們知道如何使用camera,到現場,拍,剪,自己學這方面東西等等,在短短一小時裡作出很棒的東西
M:就像現在可以在notebook上跑final cut pro剪接一樣
T:沒錯
M:是否資深剪接師在offline方面大都使用Avid? 而final cut pro是否仍比Avid低階呢? 還是較年輕的偏愛final cut pro較多?
T:年輕的用final cut pro較多,因為兩邊最後剪出來的結果並沒有太大的不同. 資深剪接師也佩服final cut pro品質
M:好!跟據我們的圖表,我們來看VFX editor,我們來談談2D/3D以外的專業, 如Effect editor, producer..
T: 我不知道, 許多的effect editor在高階領域,我們主要作VFX producer/ DFX producer的高階工作,像line manager. 彼此協調他們工作上的需求/項目(像high end compositior也是), 我們從來沒有涉及到producer的部份,因為他們已經拿到工作了
M:那些剛提到的DFX producer/ VFX Producer呢?
T:OK! 好我這裡所提的是真的high end的人才,約有1,000英鎊/day
M:1,000英鎊/day是指vfx supervisor?
T:是的
M:所以是在拍攝現場與導演一起工作的資深角色
T:還會很多的咳嗽...
M:還有那些週邊的人也是擔任producing的工作?
T:vfx producer, 中階的價錢約300~400英鎊/day
M:你知道在商業廣告,通常producer與director會以team方式出現
T:是的, 他們會一起行動
M:那VFX producer也是嗎?還是他是獨立作業較多? 是否vfx supervisor會被定義成producer?
T:你會看很多的商業電影例子在澳洲,當影片在尋找資金贊助時,會用這些vfx supervisor的名字去增加信心募集更多資金等等
M:所以不單是工作上,在資金準備部份, vfx producer也有它的影響力
另一個高階領域是關於color方面
T:是的, 我下輩子要學color, 去年我協助幾個公司找幾個high end colorist, 這些人才真的...
M:跟搖滾名星一樣?..所以頂尖的colorist 要多少錢?
T:那些嚇死人的頂尖colorist,約250,000一年外加車子, 生活開銷等等
M:所以一年有250,000外加車子,生活開銷,全家搬家費用...
T:是的,盡管提出, 甚至小孩要上的學校開銷等等
M:所以是非常正式的
T:oh!是這樣的,他們不是一開始態度就這樣的,他們跟導演,producer有非常好的關係並創造視覺感觀的..
M:你是說有佣金的費用其中?
T:是的!我還知道幾個甚至有盈餘分紅
M:WoW!所以說有可能有人會付你錢請你安排他到junior的Lustre調色工作, 有嗎? 當一個助理角色進入這領域工作會有多困難?
T:不!其實不難找到這方面工作
M:所以有人來想當Telecine, colorist助理等等,其實助理的收入實在有限,對吧!
T:其實他們的未來是無可限量的
M:好像投資一座金山一樣
T:非常正確
M:事實上這可是在同一房間裡工作薪水相差最大的一個專業
T:沒錯
M:我們已經討論許多主要市場,我們很快討論一下全世界的環境,安大略,加拿大,是那些非美國市場,但有很多工作流到那邊,像多倫多?
T:有好多工作都跑去那裡及不少大製作公司搬到那邊,且現在正在網羅人才
M:最近美金的變化,以往在加拿大製作可以省很多錢,現在有些不一樣,因為美金漸漸下跌
T:生活方式仍影響較多,如果跟LA比較,是的他們是以較優閒的生活型態,所以薪水會少一點
M:所以倫敦主導著整個歐洲市場,在倫敦之後是否有其他新興市場呢?還是只有倫敦,像是白雪公主與七個小矮人? 市場似乎是這樣...
T:沒錯,但我們澳洲市場也不太差呀! 且我們會越來越忙
M:你指在雪梨這邊嗎?
T:是的! 那些地方有重稅,罷工延遲影響,所以我們會有更多工作拜他們的影響
M:那紐西蘭市場呢?
T:他們可以多睡一點
M:先不管那個那個得了好幾個奧斯卡獎的大型製作公司,在紐西蘭好像也叫不出其他的大製作公司的名字
T:不不!今年十月一家公司的併購案,他們也有不錯的能力
M:關於Peter Jackson......
M:好!讓我們到亞洲市場,你有提到印度,有很好的3D人才,有連繫的中國,日本,台灣
T:oh!日本與韓國有著很大的市場,我們的網站有人很熱心的用他們的語言替我們製作了姐妹網站, 認為我們所做的想法很好,有市場,韓國同時擁有進步的IT人才
M:就拿手機市場,韓國似乎主導著美國市場,韓國的社會有很大的轉變,特別是這5~6年裡的科技進步非常大,我是否可以說韓國/日本是亞洲最成熟先進的市場?
T:你知道甚麼嗎?台灣
M:真的?
T:他們似乎不單是工業上的成長,著重專精於art部份, 他們製作高品質商業廣告,商業電影,所以他們變的非常注重這方面
M:你如何看待印度與中國市場?兩個非常不同的市場
T:中國快速成長的市場太可怕了!像奧運會,你所認識的製作公司我也有協助他們找人才,但薪水還是很低,中國還有缺乏能夠講中/英語的DI人才是目前的困難點. 中國基本上沒有DI這個專業,非常困難
M:所以你說要那些高階薪水的DI人才去接受中國的低薪水又要能說兩種語言,實在很難
T:沒錯!!
M:拿中國與印度的市場比較薪水,是否印度比較好呢?
T:我想印度應該比較少的!
M:比較少!
T:是的
M:在這兩大市場我的認知裡,中國似乎較有組織,因為大部份受控於政府,印度似乎較為混亂
M:上次我們沒有提到的地方是東歐,去年有些很好作品來自俄羅斯,有個地方叫Reykjavik
T:Reykjavik是來自冰島
M:那種非巴黎/倫敦/西班牙等以外的歐洲製作能力
T:必須要認清的是透過網際網路是可以串聯整個世界,是全球性的,當你有機會接觸到相關軟體,下載並自己學習如何使用它

funny point of view about graphic design

Thanks Tim's info:

2007年11月15日 星期四

After Effects CS3開始支援P2格式

最近在DAV's TechTable, 介紹After Effects CS3可以開始支援Pansonic的P2 MXF原生格式, 不需進行任何coding轉換, 真是一個好消息...
解說影片!

Trapcode 發表新分子系統 Form插件

Trapcode 發表新分子系統 Form插件, 似乎可以作很細的分子效果, 此簡介影片可窺一二
幾個很棒的的功能, 如:Quick Map/ Layer Map/ Audio React/ Disperse & Twist/ Fractal Field/ 超贊的Spherical Field控制分子在立體空間的重力行為...

2007年11月12日 星期一

What makes for a good show reel

Good article to read about.....
http://www.fxguide.com/modules.php?name=fxtips&rop=showcontent&id=269

1. Packaging
包裝是很重要的..千萬別忘了你的大名與連絡方式在你所有showreel最清楚明顯的地方.
2. Be clear about what position you're after
自己先弄清楚你所想要找的工作是甚麼?
3. Play the reel first
先播作品,讓作品自己講話
4. Put your best material first
好東西放在最前面
5. Don't point out faults
別點出自己或別人的缺點
6. Make it consistent
有連貫性
7. Keep it short
儘量短一點
8. By all means, try anything innovative
如果可以的話, 試試些新創意...
9. Do not start your reel with space footage or space ships unless you're ILM
不要拿太空或太空站畫面為開場,除非你在ILM工作過
10. Be honest
要誠實

2007年11月11日 星期日

動畫影展 & 國寶總動員 新聞側錄

Weekend Movie: 美滿人生/Singapore Dreaming, 深夜加油站遇見蘇格拉底/PEACEFUL WARRIOR

上一部電影"誰才是導演/Clash of Egos"槓龜後只好摸摸鼻子聳聳肩, 看這一類的電影有時常會被影片的文宣營造過高的期待而失望, 錯不在導演或影片本身, 而是我的心態....















新加坡英語口音, This is for your own good, ......,偶然機會在公視看到新加坡片"小孩不笨"的片段....
我對新加坡的了解不多也從未去過新加坡, 但從新上映的新加坡片"美滿人生"中可以略窺一二....
片中角色生命美滿嗎?













當蘇格拉底問他(丹尼爾)"Are you happy?".....
當現今眼光著重在結果論與控制慾氾濫的世俗習慣蒙蔽了人存在與生命的意義, 誠實面對自己,認清過程論去面對人生抉擇會清楚許多......推薦這部電影.

I put these lines below to remind myself:
"戰士之路最重要的一課:「活在當下」"
"
只要專注凝視當下,所有的事物都將不凡"

收集當天所有媒體基金消息blog

感謝James的資訊, 相當不錯,提供基金投資的參考....
http://www.funddj.com/y/fundblog/BlogIndex.aspx?id=77

2007年11月8日 星期四

Chemical Brothers new MV...

謝謝Peter的info, 化學兄弟/Chemical Brothers的新作品 Fish Dance, 後製是由Framestore CFC....,最近幾期的Stash有收錄,那一期忘了...
Fish Dance:


但說到Chemical Brothers不由自主的想起他們幾個其他精典MV:
Let Forever Be: 導演是法國外星人Michel Gondry, 超勁爆的"手工人力"特效...XD


Get Yourself High... 不知原來邵氏電影的那些演員看到不知道會不會也Get yourself high....XD


Star Guitar: 這是我最喜歡的一支MV,也是Michel Gondry執導的, 還清晰記得第一次在Ugen的studio裡看到, 畫面看似平凡,畫面卻與音樂完美整合在一起, 當然音樂也棒呆了..., Sigh....這麼好的視覺音樂的點子給外星人用掉了....Dam,,,


我真不敢相信還可以找到Michel Gondry發想Star Guitar的思想過程...我處理音樂到Broadcast design也是用類似的方法, 參考看看!!


補充一個 Michel Gondry 如何將音樂視覺化的實驗想法....

2007年11月4日 星期日

愛滋宣導動畫廣告 - LOVE STORIES (2007)





不知那些賤兔裝是否?.....

Get Down
我在想那些是真的? 那些是假的? 也許我不應該用VFX的角度去看一個作品..., 不過那些兔子佔滿我大腦蠻久的... God! What am I thinking?....XD

Weekend Movie: 我的小小鋼琴家/ ForHorowitz

我的小小鋼琴家/ ForHorowitz
對於韓片沒有太多印象,也不是大長今的粉絲.
但"我的小小鋼琴家/ ForHorowitz" 讓我對韓片有不同的看法, 我所接觸過的韓國朋友幾乎都有一種"剛毅"的民族性格, 似乎把愛傳達用很低調間接方式傳達... (尤其小男主角外婆要過逝前的那一幕 T-T), 每個人在世上不斷的面臨選擇與做出抉擇, 在現實環境壓迫與情感衝突下的"正確"決定, 是如此難捨與痛苦, 真是折磨我們這些觀眾, 還好編劇與導演選擇了一個正面的果, 讓我們步出戲院時舒緩許多, 更珍惜我們身邊所擁有....

有一畫面對我來說超美的, 小男主京文受到老師的鋼琴啟發後, 神不自主的坐在路邊牆頭邊上空手彈著鋼琴, 鏡頭仰角拍攝京文背後的深藍天空與一架大飛機緩緩起飛.... wow....

oh! 這讓我想起日前看的一部瑞士片"想飛的鋼琴少年"....

2007年11月2日 星期五

The New Yorker Conference Video about VFX and Dennis Muren

感謝Peter所提供的info, 日前The New Yorker提供一系列研討會, 其中一個是請到ILM視覺特效總監Dennis Muren, 深入淺出說明一些VFX例子與他個人是如何進入到這個行業裡. Dennis Muren 是當前VFX界裡祖師級icon人物, 我之前的post曾經提到他與Ken Ralston, 還有fxguide TV #003也曾訪問他們兩位, Check it out...

2007年11月1日 星期四

What the hack is light diffusion??

diffusion : 【物】漫射;擴散
When light is reflected from a mirror, the angle of reflection equals the angle of incidence. When light is reflected from a piece of plain white paper; however, the reflected beam is scattered, or diffused. Because the surface of the paper is not smooth, the reflected light is broken up into many light beams that are reflected in all directions.

當光線從鏡子表面反射時,
光線反射角度是等於光線入射角度. 當光線是反射來自一張白紙時, 反射光束是以散亂不規則方向(漫射/擴散)反射, 原因是白紙表面並不光滑平整表面, 所以反射光束以各種角度進行反射(參考右圖). 簡單的國中物理...XD

Reference link 01

Reference link 02

Shake中的EdgeDetect可以使CG render pass 模擬部份光線打在CG surface的 light diffusion效果, 並減少CG render的過度銳利情形.

補充: 在After Effects裡的Find Edge plugin 也具備類似功能.

同時回應Drake:


原CG render


EdgeDetect 結果


在EdgeDetect中啟動 rgbEdge 與 addEdgeToImage 功能啟動.
以合成手段去模擬自然界光線落在物體上的光線漫射效果, 特別是在物體邊緣亮度有亮面暗面相差大的區域. 由於CG render透過EdgeDetect的模擬light diffusion幫忙把CG render的過度銳利情形中和許多.
個人淺見並歡迎提出不同看法與或其他更好解決辦法...thanks

Charles and Ray Eames

http://blog.pixnet.net/jessup/post/5225122